스포트라이트
편곡자, 합창단 감독, 작곡가, 지휘자, 음악 프로듀서, 영화 작곡가, 작사가, 사운드트랙 작곡가, 음악 편곡자, 오케스트라 작곡가. 징글 작곡가, 비디오 게임 작곡가, TV 작곡가, 광고 작곡가
음악 작곡가는 텔레비전 쇼, 장편 영화, 비디오 게임, 광고, 영화 예고편과 같은 다양한 매체를 위해 다양한 음악 스타일로 독창적 인 음악을 작성하고 배열합니다 ... 등.
"저는 가장 친한 친구들과 함께 일하는 것이 이 직업에서 가장 보람 있는 부분이라고 진심으로 믿습니다. 내 말은, 최종 결과(예: 영화 예고편)를 보는 것도 믿을 수 없을 정도로 기쁩니다. 그것은 내가 내린 모든 결정을 검증합니다. 물론 제가 어렸을 때 하고 싶었던 것은 피아노를 치는 것뿐이었기 때문에 매일 음악을 쓰고 돈을 받는다는 사실은 매우 대단합니다." 오스카 플로레스, 작곡가
"매일이 매우 다르지만 대부분 오전 8시 30분에서 9시쯤 일어납니다. 아침을 먹은 다음 현재 프로젝트 세션을 열고 (각 음악 트랙은 한 세션으로 작성됨) 이메일을 확인하고 YouTube 및 iTunes에서 조사를합니다. 연구, 새로운 영화 예고편을보고 새로운 노래, 영화 점수 등을 듣는 것을 의미합니다. 실제로 오전 11 시까 지 음악을 쓰고 믹싱하기 시작하지는 않지만 고객으로부터 요청을받을 경우를 대비하여 모든 것을 준비했습니다.
오전 11시부터 자정까지 음악을 쓰고, 편집하고, 믹싱하고, 편곡합니다. 나는 운동, 점심, 저녁 식사를합니다. 대부분의 날에는 약 10-12 시간 동안 일하려고하지만 항상 다를 수 있습니다. 평일입니다. 주말에는 약 5-7 시간 일하려고합니다. 마감일이 없으면 때로는 적습니다. 다시 말하지만, 이것은 여러 요인에 따라 항상 변경됩니다. 저는 믿을 수 없을 정도로 유연한 일정을 가지고 있으며, 이는 창의적인 사람들에게 필수적이라고 생각합니다. 어떤 날은 음악을 쓰도록 강요 할 수 없기 때문에 몇 시간이 걸리고 해변이나 산에 갈 수도 있습니다. 이러한 휴식은 음악가에게 매우 중요합니다. 이것을 이 직업의 매우 유리한 측면으로 간주하십시오 - 나는 9시에서 5시 사이의 사무직을 일하는 사람들이 그렇게 하는 사치를 누리지 못한다고 생각합니다." 오스카 플로레스, 작곡가
- DAW 소프트웨어: 쿠바, 프로 툴
- 악기: 피아노/신디사이저, 기타, 기타 악기
- 음악 이론과 작곡
- 이니셔티브
- 음악에 대한 열정
- 음악으로 이야기를 전할 수 있다는 것
- 공감
- 설립 된 작곡가 : 그의 작품을 돕고, 공예에 대해 더 많이 배우고, 연결을 수립하십시오.
- 프리랜서: 음악 작곡가들은 다음과 같은 다양한 종류의 음악을 만듭니다.
- 장편 영화
- 텔레비전 프로그램
- 영화 예고편
- 비디오 게임
- 광고
- 기업 동영상
- 디지털 비디오
- 다큐멘터리
"프로젝트 측면에서 저는 프리랜서이기 때문에 한 사람이나 회사를 위해 독점적으로 일하지 않습니다. 그러나 내 작업의 약 95 %는 영화 광고 (예 : 할리우드 영화의 예고편 및 TV 스팟)에 중점을두고 있다고 말할 것입니다. 이것은 내가 Louder Productions에서 하는 일입니다. 다른 프로젝트에는 학생, 독립 및 장편 영화, 비디오 게임, 광고, 기업 비디오 및 다큐멘터리가 포함될 수 있습니다. 대부분의 작곡가는 프리랜서이며 다양한 프로젝트를 수행합니다. 일부 작곡가에게는 에이전트, 홍보 담당자 및 특정 영화 또는 TV 프로그램을 얻는 데 도움이되는 다른 사람들이 있습니다. 에이전트를 가질 필요는 없지만 작곡가가 잘 알려지고 확립되면 에이전트는 필수 불가결합니다. 에이전트는 블록버스터 및 기타 대형 영화를 포함한 일자리를 위해 피칭하여 고객의 강점을 알고 있습니다. 이러한 피치는 에이전트의 도움 없이는 만들기가 매우 어려울 것입니다. 영화, TV, 비디오 게임, 광고는 다양한 마감일에 다른 양의 음악을 필요로하지만 일반적으로 사용자 정의 음악이 필요하다는 점에서 매우 유사합니다. 한 유형의 미디어에서 얻은 지식을 적용하는 것이 항상 다른 미디어에도 적용되기 때문에 많은 작곡가가 이러한 모든 산업에서 작업합니다. 다시 말하지만, 음악 장르가 매우 다양하기 때문에 이것은 일반적으로 말하는 것입니다!" 오스카 플로레스, 작곡가
- 경쟁적이고 문에 발을 들여 놓기가 어렵고 인내가 필요합니다.이 경력은 재능에 관한 것이 아닙니다. 그것은 이니셔티브에 관한 것입니다.
- 고립: "작곡가가 되는 데 있어서 매우 중요한 부분은 혼자 많은 시간을 혼자 보내는 것입니다. 우리는 음악에 매우 집중해야하므로 항상 개인 정보 보호가 필요합니다. 이것은 차례로 우리의 사회 생활에 매우 해롭다. 이것은 이 직업에서 가장 큰 희생이 될 수 있습니다." 오스카 플로레스, 작곡가
- 긴 시간과 강력한 직업 윤리는 필수입니다 : "때로는 고객이 매우 빡빡한 기한 내에 수정과 변경을 원하기 때문에 항상 전화를받는 것처럼 느껴집니다. 이것들은 언제 어디서나 올 수 있습니다. 더 중요한 것은, 나는 이것이 언제 일어날 지 결코 알지 못하기 때문에 항상 준비해야합니다. 그것은 매우 스트레스가 많지만 매우 흥미로울 수도 있습니다. 전문적인 기대 측면에서 볼 때, 내가 함께 일하는 사람들은 제 시간에 제공되는 최고 품질의 음악을 필요로합니다. 나는 또한 그들이 항상 긍정적이고 음악 트랙에 대한 어떤 요청에 대해서도 불평하지 않을 것으로 기대한다고 생각한다. 이것은 놀라운 일이기 때문에 어렵지 않지만 부정적인 태도 나 열정적 인 성격을 가진 사람들에게는 관용이 거의 없다는 것을 언급 할 가치가 있습니다. 이 직업은 다른 사람들의 삶을 단순화하는 것이므로 편한 것이 아마도 가장 중요한 속성 일 것입니다. " 오스카 플로레스, 작곡가
- 악기를 연주했습니다.
- 영화와 TV 프로그램의 영화 점수를 알아 차렸다.
- 음악을 만드는 것을 좋아했습니다!
- 음악 작곡가는 일반적으로 음악과 관련된 학사 학위를 소지하고 있지만 가장 중요한 자격은 음악적 재능, 기술 및 음악 이론 스펙트럼에 대한 폭 넓은 이해입니다.
- 많은 작곡가들이 예술 석사 또는 미술 석사 학위를 취득하기 위해 계속됩니다.
- 전국 음악 학교 협회는 많은 음악 교육 학교와 프로그램을 인정합니다.
- 코스에는 음악 이론, 표기법, 역사, 소프트웨어, 녹음 및 비즈니스가 포함될 수 있습니다.
- 노래뿐만 아니라 다양한 악기를 공부하십시오. 주요 악기 유형 (현악기, 목관악기, 황동, 키보드 및 타악기)에 익숙하십시오.
- 실제 경험은 공식적인 학업 자격 증명을 얻는 것만 큼 중요합니다.
- 클래식 음악 작곡가는 소나타, 아리아, 협주곡, 카덴자, 오페라, 실내악, 서곡, 교향곡, 칸타타 및 움직임을 포함한 작곡 유형을 배워야합니다.
- 중세, 르네상스, 바로크, 클래식 / 낭만주의 및 20 세기 / 21 세기와 같은 다양한 역사적 시대에 연결된 여러 클래식 음악 장르가 있습니다 (각각 여러 가지 하위 유형이 있음)
- 작곡가는 또한 노래를 쓸 수도 있지만, 작곡가와 다릅니다 (노래 만 쓰는 사람)
- 영화 또는 TV 제품에 대한 점수를 작성하는 사람들에게는 드라마 아트 및 스토리 텔링에 대한 지식이 도움이 될 수 있습니다.
- 음악 작곡 인턴쉽은 실제 경험을 쌓고 재미있게 지낼 수있는 좋은 방법입니다.
- Berklee Online의 음악 이론 및 작곡 전문 인증서와 같은 인증은 자격 증명을 강화할 수 있습니다.
"나는 모든 사람들이 대학 학위를 취득하도록 격려 할 것이며, 반드시 음악 학위는 아닙니다. 대학 학위없이 영화 작곡가로 일할 수는 있지만 아무도 졸업장이나 성적표를 요구하지 않을 것입니다.이 직업과 관련된 많은 귀중한 교훈이 대학에서 배울 수 있습니다. 협상 및 회계 원칙에서 작문 기술 향상에 이르기까지 (편지와 이메일을 쓰는 것처럼, 음악이 아닌). 믿거 나 말거나, 효과적인 전자 메일을 쓰는 것은 훌륭한 음악을 쓰는 것만 큼 중요합니다. " 오스카 플로레스, 작곡가
- 고등학교 콘서트 또는 행진 밴드에 등록하십시오.
- 개인 음악 수업을 듣고 매일 작곡을 연습하십시오.
- 개인 레슨을 감당할 수 없다면 책, 잡지 및 비디오 자습서를 사용하여 자율 학습을 도와주십시오.
- 음악 이론과 음악 정렬 및 작곡 방법 배우기
- 영화 및 TV 악보, 브로드 웨이 뮤지컬 및 연극, 댄스 및 기타 라이브 이벤트를위한 배경 음악 듣기
- 다양한 장르의 음악과 노래에 대한 노출을 얻으십시오.
- 청소년 오케스트라, 교회 합창단 또는 기타 지역 음악 단체와 함께 자원 봉사
- 해당 지역의 음악 작곡가 인턴십 신청
- 클래식, 재즈, 광고 징글, 대중 음악 등 어떤 유형의 음악을 작곡하고 싶은지 결정하십시오.
- 당신이 충분히 훌륭하다면, 개인 레슨을하거나 소그룹을 가르치십시오!
- MuseScore 2, Sibelius, Noteflight, QuickScore Elite Level II, Notion 6 또는 기타 인기있는 프로그램과 같은 음악 표기법 소프트웨어를 사용하는 방법에 대해 알아보십시오.
- Audacity, GarageBand, Adobe Audition, Ableton Live 및 Pro Tools와 같은 오디오 녹음, 편집 및 믹싱 소프트웨어에도 익숙해지십시오.
- 일하는 음악 작곡가를 인터뷰하거나 비디오 인터뷰를보고 경력 분야에 대한 통찰력을 얻으십시오.
- Hans Zimmer가 영화 채점을 가르치거나 Herbie Hancock이 재즈를 가르치는 것과 같은 마스터 클래스에 가입하십시오.
- 비디오 게임 음악 작곡 마스터 클래스와 같은 Udemy 과정을 확인하십시오 : 완전한 A-Z 가이드
- 지역 음악 커뮤니티에 계속 참여하고 YouTube, Vimeo 또는 소셜 미디어 채널을 시작하여 명성을 높이는 것을 고려하십시오.
- 전문 조직에 가입하여 네트워크를 확장하고 지식을 확장하십시오.
- 예술 커뮤니티에 참여하고 프로젝트 점수를 매기십시오 : "영화 제작자가되고 싶은 친구들과 참여하십시오. 대부분의 사람들은 감독이되기를 열망하는 친구가 있습니다. 일반적으로 그들은 고등학교 시절에 영화를 만들기 시작할 것이므로 채점 프로젝트를 시작할 수있는 좋은 기회입니다. 이것이 내가 시작한 방법이며, 믿을 수 없을만큼 충분히 그가 할리우드에서 일하기 때문에 나는 여전히 그 친구 중 한 명과 협력합니다. 고등학교 졸업 후 사람들이 어디에서 끝날지 결코 알 수 없으므로 그 우정을 유지하십시오. " 오스카 플로레스, 작곡가
- 고등학교 극장과 밴드를 위해 음악을 작곡하십시오.
- 대학에서 야심 찬 영화 제작자와 함께 일하십시오.이 시점에서 대학에 영화 학교가 있다면 다양한 점수 기회를 찾을 수 있습니다.
- 밴드를 만들고, 자신의 음악을 쓰고 연주하십시오.
- 인턴 : 고등학교와 대학 모두 인턴십을위한 좋은 기회입니다. 지역 영화 / TV / 비디오 게임 작곡가, 엔지니어, 녹음 스튜디오 / 레이블 또는 영화 스튜디오에서 인턴을 할 수 있습니다.
- HS 디플로마 15.1 %
- 5.2% 어소시에이트
- 학사 30.7 %
- 18.4 % 석사
- 프로페셔널과 함께 3.9%
(25 세에서 44 세 사이의 직원 중 최고 수준의 교육 성취도가 높은 직종의 %)
- 크레딧을 얻고 많은 작업 샘플을 가지고 있습니다. 짧은 비디오 릴, 프로젝트 클립, 오디오 파일, 작곡에 대한 메모 및 기타 세부 정보를 갖춘 음악 포트폴리오를 구축하십시오.
- 교육 섹션에서는 샘플을 얻고 학점을 취득 할 수있는 여러 가지 방법에 대해 논의했습니다. 한 가지 특별한 방법은 학생의 영화 또는 디지털 비디오를 채점하는 것입니다.
- 당신이 일하고 싶은 업계의 사람들과 네트워크를 형성하십시오 (광고, 텔레비전, 영화, 기업, 영화 예고편).
- 작품이있는 곳으로 가십시오! 뉴욕, 로스앤젤레스, 내슈빌 및 시카고는 음악 경력에서 가장 인기있는 장소 중 일부입니다. BLS에 따르면이 분야의 고용률이 가장 높은 주들은 캘리포니아, 뉴욕, 플로리다, 펜실베이니아 및 일리노이 주입니다.
- 때로는 문에 발을 들여 놓기 위해 가능한 한 일하기를 원하는 산업 / 회사와 가까워지기를 원합니다. 당신이 거기에있을 때, 작곡가를 고용하고 작품을 제출하는 회사의 일부를 찾으십시오.
- 무료로 일할 의향이 없다면 아마도이 업계에서 생존하지 못할 것입니다.
- 이력서와 샘플을 다른 채점 공연에 제출하십시오.
- 또는 확립 된 작곡가와 함께 조교 또는 인턴십 직책을 얻으십시오 : 많은 학생들이이 길을 추구합니다.이 경로는 경쟁이 치열하지만 매우 보람있는 길입니다.
- 음악 교사와 작업에 대한 지식을 가진 고객, 감독자 또는 동료에게 시간이되면 전문적인 참조가되도록 요청하십시오.
- 이력서, 모의 면접 및 취업 지원에 대한 도움을 받으려면 학교의 경력 센터와 상담하십시오.
- Upwork 및 Voices와 같은 프리랜서 사이트를 통해 고객을 직접 확보하십시오.
- "음악의 변화하는 트렌드에 적응하는 방법을 아십시오.": "예를 들어, 영화 예고편은 '점수' 매기기 측면에서 많은 사이클을 거쳤습니다. 성공적인 트레일러 작곡가들은 이러한 변화를 수용하고 그들이 일하는 방식과 그들이 생산하는 음악을 개선했습니다. 나는 이것이 영화와 텔레비전에도 적용 가능하다고 생각한다. 예를 들어 1985 년 영화에서 2013 년 영화에서 음악의 변화를 쉽게 알 수 있습니다. 여전히 업계의 일부인 사람들은 진화하고 조정되었습니다. " 오스카 플로레스, 작곡가
- 갈등하지 않는 성격으로 친절하십시오 : "다른 말로하면, 자존심이없는 사람들. 니스는 사람들이 당신을 이용하도록 내버려 둬야 한다는 뜻이 아니라, 대부분의 사람들과 어울리고 모든 사람을 존중하는 사람이 된다는 뜻이다."
- 압박감 속에서 잘 일하십시오 : "당신은 압력이 매우 강렬 할 것이고 침착하고 전문적이며 긍정적 인 자세를 유지해야하는 수백만 달러의 프로젝트를 진행할 것입니다. 감독, 프로듀서, 음악 감독자는 부정적인 태도를 가진 사람과 일하고 싶지 않습니다.
- 두꺼운 피부!: "이 사업에서 번창하려면 매우 두꺼운 피부가 필요합니다. 당신의 음악은 비판 받고, 변경되고, 거부 될 것입니다. "
- 음악에 대한 열정!
웹사이트
- 미국 작곡가 포럼
- 미국 음악가 연맹
- 미국 작곡가, 작가 및 출판사 협회
- 미국 음악 편곡자 및 작곡가 협회
- BMI
- 국제 컴퓨터 음악 협회
- 음악 이론 학회
- 작곡가 협회, Inc.
- 작곡가와 작사가의 사회
책
- 게임 음악에 대한 작곡가의 가이드, Winifred Phillips
- 인형을위한 음악 작곡, 스콧 자렛 (Scott Jarrett)과 홀리 데이 (Holly Day)
- 영화와 텔레비전을 위한 음악 작곡, 랄로 쉬프린
- 음악 이론과 작곡: 실용적인 접근, 스티븐 C. 스톤
- 음악 작곡에 대한 완전한 바보의 가이드 : 간단한 멜로디와 더 긴 작곡을 개발하는 방법, 마이클 밀러 (Michael Miller)
- 광고를위한 음악 쓰기 : 텔레비전, 라디오 및 뉴 미디어, 마이클 자거 (Michael Zager)
"나는 학생들에게 자신의 인력 기술에 집중하라고 말할 것입니다. 업계에서 네트워킹과 접촉보다는 진정한 우정에 더 집중하십시오. 컨벤션이나 업계 행사에서 만난 사람뿐만 아니라 친한 친구와 함께 일하기를 원합니다. 글쎄, 때로는 사람들을 만나고, 그들과 함께 일하기 시작하고, 결국 긴밀한 관계를 발전시킬 것입니다. 할리우드에서 확립 된 개인을 만날 때 매우 진실한 것이 매우 중요합니다. 그들은 당신이 원하는 것을 알고 있습니다 - 당신이 정직한지 또는 단순히 그들로부터 무언가를 원하는지 감지 할 수 있습니다. 다시 말하지만, 그들이 진정한 우정이 될 때까지 그 관계를 발전시키십시오. 나는 할리우드에서 더 가치있는 것이 없다고 생각한다. 당신의 친구들은 당신을 신뢰하고 당신을 도울 것이며, 이는 당신이 다음 장편 영화, TV 쇼 또는 비디오 게임에 점수를 매기기를 원할 것임을 의미합니다. " 오스카 플로레스, 작곡가
"마지막으로, 저는 학생들이 멘토를 찾도록 격려하고 싶습니다. 멘토는 이미 업계에서 확립 된 작곡가가 될 것이며 당신을 안내하고 중요한 개념을 가르쳐 줄 것입니다. 이것이 항상 그런 것은 아니기 때문에 멘토가 당신에게 일자리를 줄 것이라고 가정하지 말고, 프로젝트를 받으면 멘토가 당신을 도울 것이라고 가정하십시오 (바라건대). 멘토를 선택할 때 매우 선택적이어야합니다. 이것은 당신이 내리는 가장 중요한 전문적인 결정이 될 수 있습니다. 당신은 시간, 인내 및 지식을 가진 누군가에 의해 멘토링되고 싶습니다. 또한, 당신은 그와 어울리고 그의 일을 존중하기를 원합니다. " 오스카 플로레스, 작곡가
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